抽象艺术是指任何对真实自然物象的描绘予以简化或完全抽离的艺术，它的美感内容借由形体、线条、色彩的形式组合或结构来表现。有时抽象艺术的主题是真实存在的，但由于过分风格化、模糊化、重叠覆盖或分解至基本的形式，以至于难以辨认原貌。 抽象雕塑就是随心之所欲的艺术主张与追求，充分体现在元代倪瓒说的“仆之谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”和“余之竹，聊以抒胸中之逸气耳”。他说的“画以写胸次之磊落”清楚地说明了“画”就是“写”，“写”就是表达自己。但是由于“写”自身规定的可识别性，“随心”不可能完全排斥“形似”而成为彻底的非具像，中国草书也是因为受“写”的可识别性的制约而未能成为所谓“抽象书法”。于是“似与不似之间”就成了中国画颠扑不破的底线，太似便不是“写”而是“画”了，那是文盲画工的事情；不似便违背了“写”的可识别原则，那就不是“写”而是“涂”了。 抽象雕塑形式类别包括几何形和有机形抽象雕塑，运用几何学方法创造出构成形式强烈的几何形抽象雕塑，其创作过程需要用几何学原理去分析，再创造并产生新的形体。这种形式可以高度概括形体并且以优质的工艺加以呈现。其创作方式本身就是在探索雕塑与占有空间的关系，“空间”概念在雕塑这门艺术语言中被扩大了为实体空间与虚实空间，在视觉及体验上都为雕塑艺术开启了新的一扇门。